«Двухактный спектакль звучит у труппы как вскрик. Эмоциональный накал, внутренний нерв связывают его в монолит, где нет пустот. Ни одного лишнего, ненужного движения. Хорошо поняли хореографа художники: Зиновий Марголин, создавший стильные, по балетному емкие декорации, Глеб Фильштинский, выстроивший световую драматургию спектакля, Вячеслав Окунев, одевший танцовщиков в великолепные костюмы, не мешающие совершать самые головокружительные поддержки».
Л. Абызова. «Любовный треугольник Бориса Эйфмана». – Вечерний Петербург, 11 апреля 2005
«Эйфман блистательно раскрыл сущность внутренних и психических эмоций любви, отвержения, потери, страсти, вины, терзания, и саморазрушения. «Анна Каренина» - роман, пьеса, роман-балет, и роман, вдохновляющий современный театр – это любовный треугольник: жена (Анна), муж (Каренин) и любовник жены (Вронский). В привычном широком стиле Эйфмана, где ни одно переживание не преуменьшается, балет «Анна Каренина» - это шедевр, сочинение, которое завораживает публику на протяжении двух напряженных актов».
Д-р Роберта Е. Злоковер, 24 мая 2005 г.
«Анна Каренина» - это одна из самых лучших работ Эйфмана. Этот новый балет полон неослабевающей энергии и беспощаден своим эмоциональным воздействием».
Роберт Джонсон, Star-Ledger, 26 мая 2005 г.
«Какой блестящий хореографический образ сплетничающей толпы создал Эйфман! И — шедевр первого акта — парад военных на площади, скачки. Здесь я не могу не выразить своего восхищения кордебалетом! Я думаю, ни один театр мира не имеет сегодня такого кордебалета, как театр Эйфмана! Строго говоря, этих артистов — исполнителей ансамбля — и кордебалетом назвать нельзя: они не только прекрасно танцуют, но и, переодеваясь из костюма военных в костюмы светских денди или “машинистов” (иногда - на протяжении одного акта), мгновенно входят в новые образы! Давно я не видела такого балетного спектакля, который смотрела четыре раза — и не насытилась, не насмотрелась, не уловила все нюансы в хореографии дуэтов».
Нина Аловерт, май 2005
«Эйфман отсек все побочные линии и сосредоточился на любовном треугольнике Анна-Каренин-Вронский. Его волновала дилемма, перед которой оказалась женщина, жившая во времена, когда развод был связан со скандалом и общественным остракизмом. Но странным образом эта дилемма сохранила свою актуальность и сегодня. Эйфман скрупулезно исследовал психоэротическую сторону поведения Анны – об этом обычно умалчивают исследователи Толстого, сводя адюльтер к социальному конфликту. Самоубийство для Анны, как его понимает и решает Эйфман – это единственный способ освободиться от гнетущей эротической зависимости».
Б. Езерская. (Нью-Йорк). «Анна Каренина» в интерпретации Эйфмана». Вестник № 12, 8 июня 2005
«Как только опустился занавес в финале балета Бориса Эйфмана «Анна Каренина», зрительный зал встал и разразился овацией. И это было неудивительно. Большая часть зрителей не притворялась, что им понравился балет – он им действительно понравился и это вполне естественно: костюмы были роскошные, декорации – великолепные, танцовщики – восхитительные».
Энн Мерфи, New York, 18 июня 2005
«Результатом стало два часа потрясающего танцевального представления, полного впечатляющих дуэтов и трио, в котором каждая акробатическая поддержка и движение говорят о страсти и предательстве, надломе и отрицании, желании и отвращении».
Хайди Уайс, Suntimes, 19 июня 2005 г.
«Анна Каренина», как никакой другой балет, продемонстрировала творческую дерзость Эйфмана, а, также, вновь подтвердила, что Санкт-Петербургский балет Эйфмана – это блестящая смесь чувственности, силы и отточенной русской техники».
Льюис Сегал. «Еще один смелый спектакль Эйфмана». Лос-Анджелес Таймс. Календарь. 25 июня 2005
«… хореограф не иллюстрировал сюжет, а приводил в движение идеи или то, что можно назвать сверхсюжетом. События романа, по большому счету происходят внутри героев, отсюда его космический масштаб. Этот космос внутренних миров Эйфман передает сочетанием пластики, музыки Чайковского, света, объема и пространства сцены».
Т. Боборыкина. «Снежные звезды судьбы». - «Новые берега» №7, 2005
Эйфман новаторски подходит к каждому аспекту своей работы за исключением выбора музыки («Анна» поставлена на различные произведения Чайковского, с небольшим добавлением электронной музыки в сценах сумасшествия), но, тем не менее, он невероятно музыкален. А его художники просто волшебники – декорации Зиновия Марголина (черные и бронзовые архитектурные композиции, великолепно освещенные Глебом Фильштинским), дополненные невероятными костюмами Вячеслава Окунева (с закодированным значением цветов в паре с костюмами для кордебалета в духе конструктивизма). В этой «Анне Карениной» падает снег, но сам по себе балет – раскаленный добела. |
| |
 |
Скачать фотографии для печати |
 |
|
